S-ar putea spune ca a refuzat sa coopereze. Exista fluxuri si refluxuri si apoi este cariera lui Francis Ford Coppola . Lupta dificila a legendarului scriitor-regizor pentru victoria triumfatoare este paralela caderii sale din gratie. Cariera lui Coppola este una dintre regi si regine antice. Inainte de a realiza cel mai celebru film al tuturor timpurilor, Nasul, sau de a orchestra cea mai dezastruoasa productie din istoria cinematografiei in Apocalypse Now, inceputurile umile ale lui Coppola l-au vazut sa castige un Oscar pentru scrisul celui mai bun film, castigator al lui Patton. In mod asemanator lui Coppola, a fost concediat din Patton din cauza unei diferente creative care este acum imaginea vesnica a filmului 50 de ani mai tarziu.
„Patton” l-a pornit pe Francis Ford Coppola
Ca artist si mogul de afaceri, Francis Ford Coppola este un individ ambitios. Si astazi, odata cu lansarea iminenta a filmului sau cu pasiune de o viata, Megalopolis , el aspira sa construiasca lumea asa cum si-ar dori sa fie, mai degraba decat sa accepte limitarile naturale. Intreprinderea cinematografica a lui Coppola este acoperita in noua biografie a lui Sam Wasson , The Path to Paradise: A Francis Ford Coppola Story . Coincidend cu miscarea New Hollywood care emana in intreaga industrie, Coppola, la sfarsitul anilor 1960, a semnat un acord cu Warner Bros. pentru a-si controla propriul studio independent, American Zoetrope, care ar cultiva talentul idiosincratic si proiectele care respingeau normele sistemului de studiouri. . Grupul de vizionari unici ai lui Coppola a inclus viitorul designer de sunet al Nasului Walter Murch , scriitorul Apocalypse Now John Milius si George Lucas . La inceputul anilor ’70, Coppola si compania s-au confruntat cu realitatile nefericite ale artei, cum ar fi comertul , deoarece American Zoetrope a inchis si Coppola a ramas cu datorii de netrecut.
Coppola, ca detaliile cartii lui Wasson, s-a vazut intotdeauna ca un strain in viata sa de familie si profesionala. Cu toate acestea, a inteles ca trebuie sa joace ocazional jocul Hollywood-ului pentru a se impune. Patton , filmul bazat pe cariera militara a stimabilului comandant al armatei, George S. Patton , a fost produs de generalul militar al celui de-al Doilea Razboi Mondial, Frank McCarthy . Coppola, cautand sa adapteze povestea lui Patton, sa intalnit cu McCarthy. Potrivit lui Coppola, intr-o intalnire cu Deadline for the 50th anniversary The Godfather , el a fost angajat de studioul filmului, 20th Century Fox, din cauza experientei sale militare. Acest lucru a fost adevarat, deoarece Coppola a urmat scoala militara in timpul tineretii sale, dar numai pentru o scurta fereastra de un an si jumatate inainte de a iesi in libertate.
Scenariul lui Coppola, co-scris de Edmund H. North , s-a bazat pe o biografie a lui Patton, Patton: Ordeal and Triumph si A Soldier’s Story , un memoriu scris de Omar Bradley , un ofiter superior in al Doilea Razboi Mondial. Completat de o viziune epica a regizorului Franklin J. Schaffner si de o performanta titanica a lui George C. Scott , Patton a fost un succes financiar si critic, mai ales la Oscar, toate partidele majore castigand premii. In timp ce Academia este pasionata de biopicurile atotcuprinzatoare, de la leagan pana la mormant, tratarea lui Coppola a povestii lui Patton nu a calmat normele tipice ale genului. S-a concentrat pe filozofiile abstracte ale razboiului si, dupa cum a citat Coppola, pe reincarnare. Scriitorul si-a amintit ca „scenariul a fost foarte controversat cand l-am scris pentru ca ei credeau ca este atat de stilizat”.
De ce a fost concediat Francis Ford Coppola din „Patton”?
Fara indoiala, cea mai impresionanta inflorire stilistica se prezinta in scena de deschidere a lui Patton , subiectul titular aparand ca o figura mai mare decat natura in timp ce vorbeste cu armata sa in fata unui steag american care drapeaza peisajul. Insotita de o partitura incantatoare de Jerry Goldsmith , aceasta scena a fost imortalizata ca un clasic in primele secunde. Trecand intre cadrele de prim-plan ale meritelor lui Patton si decoratiunile de pe uniforma, pistolul sau si desemnarea de patru stele de pe casca lui, amploarea generalului este rotunjita de o fotografie larga care il face sa se simta minuscul pe fundalul Steagul american. Scott zdranganeste un discurs care declanseaza sentimente jingoiste, permitand sentimentele iubitoare de razboi ale Americii si dorinta noastra innascuta de victorie . In executia sa, totusi, discursul functioneaza viclean ca un comentariu serios asupra naturii distructive a armatei si a apetitului nostru superficial pentru dominatie.
Aceasta scena de deschidere de nesters a fost esentiala pentru amploarea epica a filmului si pentru observatiile linistite despre mostenirea lui Patton in istoria americana. Inainte ca Francis Ford Coppola sau George C. Scott sa castige vreodata Premiile Academiei pentru munca lor, o alta vedeta era pregatita sa-l portretizeze pe celebrul general. Toate cele mai tare nume de la Hollywood au fost luate in considerare pentru rol, inclusiv Rod Steiger , Lee Marvin , Robert Mitchum si John Wayne , dar initial, Burt Lancaster a fost distribuit in rolul lui Patton. Problemele au aparut atunci cand Lancaster a refuzat scenariul lui Coppola, in special nuantele de reincarnare si natura media-res a povestii (incepand-o cand Patton era deja un general desavarsit, mai degraba decat sa-l arate ca tanar). Lancaster „nu a inteles de ce am lovit publicul in fata cu el ca un general de doua stele”, a declarat Coppola pentru Deadline . Intr-o confruntare intre Burt Lancaster, o legenda printre legende, si Coppola, care nu scrisese sau regizase nimic apropiat de The Godfather in acest timp, studioul s-a alaturat actorului, iar lui Coppola i s-a aratat usa.
Dupa parasirea lui Coppola, diferentele creative ale lui Lancaster au continuat. In cele din urma, a parasit filmul, lasand rolul lui Patton lui George C. Scott. Pentru Coppola si compania americana Zoetrope ii asteptau vremuri disperate. De-abia trecand financiar, Coppola si George Lucas au inchiriat echipamente de filmare de la diverse studiouri, inclusiv Fox, fostul sau angajator. Fox imprumuta o masina de editare orizontala de la American Zoetrope si, dupa ce a primit un apel pentru o problema mecanica, Coppola a coborat in studio, inlocuind un mecanic absent. Intr-o intorsatura fortuita a evenimentelor, Coppola s-a intamplat sa fie martor la scene dintr-un anumit film care parea familiar. In ciuda iesirii sale din productie, au fost filmate scene din scenariul sau original pentru Patton . Noua vedeta, Scott, nu i-a placut revizuirile implementate la cererea lui Lancaster. Drept urmare, studioul a revenit la viziunea lui Coppola, restabilindu-i scenariul pana la urma.
„Succesul lui Patton l-a ajutat pe Coppola cu „Nasul”
Biografia lui Wasson relateaza procesul de gandire al lui Coppola in aceasta perioada agitata. Era sigur ca directorii conspirau sa saboteze productia Nasului si, ulterior, sa-l concedieze. Inutil sa spun ca nu avea mentalitatea potrivita pentru a participa la cea de-a 43-a editie a Premiilor Oscar pe 15 aprilie 1971. In acea noapte, Patton a castigat cel mai bun film si a castigat cel mai bun scenariu adaptat. Urmarind emisiunea de pe canapea cu prietenul sau si coleg din New Hollywood, Martin Scorsese , Coppola a primit o asigurare inspirata. „Nu cred ca te vor concedia acum”, i- a spus Scorsese cand a vazut ca Oscarul lui Coppola era acceptat. Scorsese avea dreptate. Nu numai ca Paramount nu l-a concediat niciodata pe Coppola, dar regizorul a preluat in cele din urma controlul asupra platoului sau executand scheme machiavelice cel mai bine practicate de Michael Corleone, exemplificate prin momentul in care i-a concediat pe toti cei care conspirau impotriva lui .
Un lucru este cert, in ciuda perspicacitatii sale artistice, Francis Ford Coppola nu face niciodata productia de film sa para usoara. Perechea sa de clasici americani moderni, Nasul si Apocalypse Now , sunt definite de drama lor din culise. Chiar si productii minore din cariera lui, cum ar fi The Cotton Club , au trecut prin storsul obisnuit Coppola. Inainte de a fi acceptat ca un autor, prima pauza a lui Coppola ca scenarist l-a vazut in afara cercului interior, doar pentru a fi retras in ultimul moment, cand scenariul lui pentru Patton a fost repus in versiunea finala. Cariera lui Coppola la Hollywood este unica.
